试想一下，如果30年前的你拿出了一款轰动市场的RTS游戏，并在页游、手游鼎盛时期吃到了第一波产品红利，你会怎么做？

相信一大部分人会选择功成身退，离开一线，寻找更轻松的生活方式。而本文的主角姚震，却选择了少数人的做法。30年前经历了单机游戏激情岁月的他，选择在Steam平台日益成熟、用户基础愈发稳固的当下，继续向热爱的单机游戏倾注心血。

已经在Steam上开启预约的《WarOS》（下称《群星战场》）就是这样一款被寄予厚望的游戏。4月2日，游戏正式版即将发售，1月15日，《群星战场》提交了游戏试玩版的版本审核（现阶段推出26种语言字幕）。面向全球市场，他选择用RTS+RPG的手法，结合中国科幻视角，呈现新一代RTS的精髓。

今天我们谈到的单机游戏，正在分化成两条路。其中之一是以《黑神话：悟空》为代表的、拥有成熟3A生产管线的主流框架产品；另外则是不靠堆料、将独立团队长板发挥到极致的工匠文化产品。姚震告诉Enjoy出海，他所走的就是第二条路，做出高品质的中国买断制单机游戏，让全球玩家认可。

不久前，Enjoy出海前往七块工作室，和姚震以及《群星战场》的幕后团队聊了聊产品的研发故事。

30年之后，书写单机游戏新篇

上个世纪90年代，国产RTS游戏有过自己的巅峰时期。其中《生死之间》系列制作人姚震就曾在中国科幻RTS游戏史上写下了浓墨重彩的一笔——《生死之间》作为比《星际争霸》更早面世的游戏，也是中国最早一批成功参展E3的产品；《生死之间2》也凭借创意和技术难度获得了业内的认可。

手握代表作的姚震，曾一度离开单机游戏领域，投身中科院，致力于互联网技术的研究。随后，在页游和手游各自迎来鼎盛时期之际，他主导了《剑侠情缘》页游和《一骑当千》的上线，两款游戏商业化均较为成功，《一骑当千》背后的公司也成功在新三板挂牌上市。此外，他还有过一段时间智能硬件的创业经历。

姚震重拾单机游戏的契机，来自好友的一条留言。“有些人还在看《生死之间》系列，还在玩《生死之间2》，你有什么后续的计划？”

最初，姚震没往心里去，但随着时间推移他发现，想要RTS游戏的人其实并不少。有一次和医生交谈过程中，医生得知他是游戏制作人后询问，想下载一个红警但不知道去哪下；在微信群里面讨论RTS游戏视频时，一个不怎么说话的朋友家孩子突然说到“对这游戏很有感觉”。这些经历让姚震开始重新审视RTS游戏的市场需求。

“即时战略RTS是主流游戏类型，只是这几年稍微有点没落，没落是因为创新问题，并不是没人玩。而且RTS进入了一个死循环，对人的能力要求太苛刻，甚至在某种情况下又变成动作游戏了。但动作才多几个用户？即便像《艾尔登法环》也是动作游戏的一个派生——魂技，也不是真的格斗。”姚震告诉Enjoy出海，没有团队用更好的技术和符合潮流的视觉观感，做出一款大家普遍喜欢的产品。“我们想回到单机模式，以Steam买断制发行模式面向用户，跟用户花几十块钱买票看电影一样——这是娱乐产品的本质。”

放在今天，单机游戏的盗版问题不再是个主流，另外AI技术结合姚震此前的技术积累，起点也不比大多数独立游戏开发团队差。从环境来看，手游的恶性竞争非常激烈，一定程度上挤压着用户向手游生态外扩散。做单机游戏似乎是个出路。

做RTS单机游戏一个取巧的地方在于，小成本投入也有机会做到一二线水平。但相对应的，RTS对技术要求很高。红警刚上线的时候，机能非常差，姚震说，《生死之间2》那个年代机器主流配置内存只有32M，外面很多团队解决不了RTS的技术问题，最终被淘汰。放在今天，这个挑战依然不小。

好在姚震有扎实的技术基础积累，《群星战场》的起步还算顺利。这个起始于2023年的项目，全部研发周期在两年左右，速度较快。姚震补充称，研发过程拼的不是“堆量”，而是“创意”。

即将上线的《群星战场》，视觉上更有RTS的影子，姚震形容“就像《生死之间2》一样”。但玩起来更偏RPG，体验有些独特。

加入RPG，让RTS更加饱满

《群星战场》的产品竞争力体现在沉浸式的战斗体验和丰富的资源收集玩法。游戏中，玩家扮演星站船长定制军队，参与太空战斗，占领敌堡并收集资源，这个过程中，资源回收建筑可自动派遣“垃圾佬”收集散落资源宝箱，实现高效环保再利用。玩家也可改装战车，提升攻击力和射程，同时灵活指挥无人机群抵御敌人，以及派遣民兵机甲与幼虫穿梭机守护星站。

从研发角度，《群星战场》不再是纯RTS，而是加入了RPG和射击游戏的概念。

游戏中共有40名英雄，每位英雄都拥有独特的背景故事和独特的专长。针对性地雇佣每一位英雄都会极大的提高装备和武器的性能。游戏中小至战车、飞行器大至机甲、战舰，每种武器和装备都能进行改装，表现形式也和RPG游戏如出一辙。姚震说，10年前不敢做的一些设计，比如每颗子弹对环境进行控制（CPU吃不消），现在都可以支持了，打出的子弹有可能从对方身边擦过去，甚至像手榴弹扔出去后，撞到对方没引爆，自己还会弹回来。

与此同时，《群星战场》保留了《生死之间2》的RTS精髓。《生死之间2》最出彩的是基地建设，按照太空的设定，航空站都可以开着跑。为了避免太空站被炸掉，玩家会生产新的战舰去进攻。类似争夺战的玩法也被保留到《群星战场》中。

姚震将《群星战场》的美术定义成另类风，让玩家每进入下一关之前都有很大的问号，为什么要打这场仗？这里既有故事上的问号，还有剧情上的问号，RTS的味道也就这样体现出来了。“一个好的游戏的设计，不是让用户一板一眼地学操作，而是让他逐渐领悟。”姚震说。

按照姚震的想法，《群星战场》不会像《生死之间》系列两部游戏那样很早地把Online模块公开，而是会先做个“战役版”，让玩家融合到游戏背景里。当积累了足够多的人数，可以再专门出一个Online版本。

目前姚震和七块工作室需要优先解决的问题，是关卡调整。《群星战场》设计了20个章节的关卡，后期关卡还会附带迷宫，不仅有室外战争，还有室内战争。姚震坦言，关卡难度调整是当下重点，每个玩家对难易的标准不同，需要有一条合适的基准线，让玩家相对轻松地体验游戏、接受剧情。

在保证精细体验的情况下，《群星战场》单个关卡可能花费时长在三个小时左右，研发团队正在努力将游戏总时长控制到几十小时的长度。

讲述人类和AI关系的故事

《WarOS》的全称是“War on space”，姚震和七块工作室想用它来模拟未来人类和AI的关系。姚震说，AI爆发后，有些人很恐慌，有些人逆来顺受。“这是无法去规避的一件事情，就像电脑诞生初期，人类和电脑之间也无法回避。新生事物不断出现并迅猛发展，但都有一个相对合理的推导逻辑，可以推导出未来会是什么样。”

因此《群星战场》把剧情放在了更高的优先级。姚震专门联系了中央戏剧学院的两位编导坐阵，目的只有一个，打磨出更好的剧情。以此为基础，新剧情和新角色挂钩，新角色对应着新能力，这些又丰富了前文提到的RPG游戏核心内容。

剧情设计如何切入？《群星战场》给出的答案是资源。未来人类不可或缺的资源共有四种，核聚变燃料-氚罐、食物-快水、全性打印材料、APU芯片。接下来的剧情故事均围绕这些资源展开。

首先，核聚变燃料-氚取代了水力、风力承担发电的任务。其次，人类未来在太空中的饮食不可能摄入太多的固体食物，而是用喝水的方式保证营养供给，快水就是很好的补充。招募的团员越多，消耗的快水食物就越多，否则会饿死。第三，打印材料是游戏的主材料，这在地球上几乎没有，必须去太空挖掘，派无人机去开采收集，回收至太空站提炼，将其用于扩建基地、打印生产战斗武器（机甲、坦克、飞机）。最后，APU芯片指的是算力芯片，可以理解成更先进的打印技术，在纳米级尺度上制造出高性能的硅基芯片，从而提升APU（应用处理器单元）的算力。比如在游戏中，场景里有固定量的APU，玩家把敌人击败，可以拾取掉出来的APU，进而升级自己的装备。

姚震指出，这一设计已经将门槛尽可能放得很低，作为对比，市面上的热门4X游戏往往把十余种甚至数十种资源作为标配，这很大程度上是早期RTS转化来的产物，策略属性拉满，但玩起来难免陷入疲劳。

中国也有可能定义未来的科幻

在交流的过程中，姚震不止一次地表达《群星战场》拼的不是“堆量”，而是“创意”。在他看来，科幻是创意的表达，《群星战场》承载着中国未来科幻文化的输出。

“中国很有可能定义未来的科幻，”姚震谈到，“三体之前出现过很多科幻作品，但没有打动世界。三体是中国人对于未来文化一个很好的参考对象，流浪地球又站在三体的肩膀上画龙点睛，向全球输出了三体文化。”

文化认同越强，全球用户之间的隔阂就越小。例如，《西游记》不仅是中国的文化瑰宝，也很容易发展成为世界文化的一部分。同样，维京文化和古埃及文化在全球范围内也都广为人知，虽然它们不属于中国，但很多中国人对其表示认同。此外，中国在航天领域已经取得了显著成就，位居世界前列，这使得航天文化可能引发全球范围内的共鸣。近期，业内出现了好几款与宇航、空间站、星际文明相关的游戏，这些游戏由法国人、西班牙人等不同国家的开发者制作。这些作品之所以受到各地用户的欢迎，正是因为它们触及了全球用户共同关注和认同的主题，这正是未来发展的趋势。
七块工作室计划在《群星战场》上线后，加大市场营销侧的投入，首要目标是让更多的人知道游戏中的科幻文化，其次再看风格接受度，以及RTS+RPG的接受度。

很巧的是，在《群星战场》产品初具雏形之际，《黑神话：悟空》发布并为其提供了启发。《黑神话：悟空》难能可贵的点在于，它不仅吸引了游戏玩家的广泛关注，还成功吸引了非游戏玩家的注意，促使他们了解并最终购买这款游戏。这类似20年前网络游戏的集中爆发，让不少非游戏用户做出了买电脑的决定，原本小众的圈子一下拓宽了。

《黑神话：悟空》做到了对中国传统文化的塑造输出，那么是否有一款产品能对未来中国科幻世界观进行输出？《群星战场》试图成为这一问题的答案。

从《黑神话：悟空》来看，

单机游戏也具备强大商业潜力

姚震经常和身边人说，单机游戏也能爆发很多的商业潜力，游戏公司会向单机游戏发起新一轮冲击。这个观点在《黑神话：悟空》出现之前可能未必被认同，但《黑神话：悟空》确实改变了一些人的看法。

姚震回忆起最初做单机游戏的时候，盗版猖獗，团队拿投资很难。做网游、页游、手游时有转型决策也受到过投资人强烈的反驳，董事会和他说“要保持专注”，但现实情况是如果当时不转型手游，团队生存都是问题。尽管有千难万阻，姚震还是和团队一起度过了难关。

现在转到单机游戏赛道，姚震面对的阻力反而没那么大了。“认同度比我前面几次转型都要高。2023年还需要不断地解释逻辑，2024年《黑神话：悟空》成为社会上的一个符号，再提单机游戏，根本不用过多解释了。”

《黑神话：悟空》出现之前，中国单机游戏收入Top 10中第一名能达到破亿规模，第二三名在七八千万左右，到了第十名就只有500万。《黑神话：悟空》出现之后，截至1月10日，博主@国游销量榜 公布的2024年新发售的国产买断制游戏销量榜单显示，其销量预估达2800万份，对应总收入90亿元。凭借强大的营销功底，《黑神话：悟空》几乎用半年的时间把未来三年的钱赚到手，直接将单机游戏天花板拉高，让玩家看到了单机游戏的体量。

在未来，单机游戏头部收入几亿到十几亿、中间梯队几千万收入会是标准模型。姚震表示，如果团队的创作能力能够保证产品卖出10万套以上，再把成本控制好，将是一个良性的单机游戏发展状态。

回到循环的起点——做单机游戏，越来越多的团队正投身这个战场。大厂大力出奇迹、小厂用创意撬动未来，或许在手游市场面临瓶颈的今天，会有更多的人在单机游戏领域能找到自己的生存空间。

《群星战场》：新系列的启航石

和30年前相比，现在做游戏难在哪？

姚震认为，做《生死之间1》的时候，只要中国人能做出RTS游戏，就算成功；做《生死之间2》的时候，中国人攻坚了更高的技术难度并被玩家认可，也算成功；现在做《群星战场》，只有做出玩家耳目一新的游戏，才算成功。

另一个挑战在于，姚震已经多年没做RTS了，30年前的技术架构不能照搬，肯定会有新的技术工作量产生。不过姚震不担心七块工作室的技术能力和创意策划能力，他把团队视为类似《潜水员戴夫》这种技术能力强的团队在做事情，现阶段可能在美术层面上仍有提升空间。

1月15日，《群星战场》游戏试玩版提交了版本审核，现阶段推出了26种语言字幕。Steam页面显示，游戏将于2025年4月2日正式发售。七块工作室希望《群星战场》能成为全新系列的开端，后续DLC不排除在太空之外，从海战角度寻找可能。姚震坦言，《群星战场》投入的制作经验，放在未来都是可以复用的。

《群星战场》是七块工作室回到单机游戏的“启航石”，关于单机游戏的明天，姚震还有很多故事要讲。